汉诺威音乐、戏剧与媒体学院沉痛悼念执教多年的拉约什·罗瓦特凯教授。
拉约什·罗瓦特凯于1933年9月15日出生于布达佩斯，1950年代初开始学习管风琴，先后就读于巴托克音乐学院与弗朗茨·李斯特音乐学院。1956年匈牙利十月事件期间，他经奥地利前往德国，在法兰克福随赫尔穆特·瓦尔查深入学习管风琴，并研修音乐学相关课程。
1962年1月1日，他作为羽管键琴与管风琴教师加入今汉诺威音乐、戏剧与媒体学院，在此兢兢业业工作近四十年。1982年，他被任命为艺术指导教授，主讲古乐演奏，尤以羽管键琴与管风琴教学为重。此后不久，他负责学院古乐工作室，并将其逐步发展为古乐研究所。1998年9月30日，罗瓦特凯教授荣休。
汉诺威音乐、戏剧与媒体学院古乐专业名誉教授伯恩瓦德·洛尔追忆这位备受尊敬的同行：
“拉约什·罗瓦特凯教授的离去，意味着‘古乐’与‘历史演奏实践’领域最后一位先驱的谢幕。他属于那样一代人：必须通过亲手实验叩开1800年以前的音乐世界，敢于以全新的眼光解读被遗忘的乐谱，凭借自身的艺术想象力，发掘并传承那些久被掩埋的音乐表现手法。”
他对图书馆与档案馆的一次次探索，不仅源于对尘封乐谱的热爱，更出于对约翰·塞巴斯蒂安·巴赫音乐诠释中诸多未解之迷的求索。理解巴赫的音乐宇宙，并以鲜活的方式将其呈现于舞台，始终是罗瓦特凯艺术实践与学术研究的核心动力。他深信，唯有深入把握巴赫所处的历史环境、创作条件及其神学思想，才能真正实现这一目标。在漫长而曲折的音乐史探索中，他取得了多项突破性发现。他很早便认识到意大利早期巴洛克音乐对十七世纪音乐发展的重要影响——不仅关乎音乐史的演进，更关乎那种跨越四百年、直击心灵的情感表达方式的形成。
另一项贯穿他数十载研究生涯、倾注无数心血的工作，是发掘并梳理汉诺威本土历史中一个复杂而重要的人物——阿戈斯蒂诺·斯特凡尼。即便年事已高，他仍积极为长期受忽视的作曲家格雷戈尔·约瑟夫·韦尔纳发声，以推动人们对维也纳古典乐派发展的理解。
他将所有来自演奏实验与学术研究的收获，毫无保留地融入教学。因而，在二十世纪最后二十五年间，从他主导的汉诺威学院“古乐工作室”常规项目以及1981年他创建的“阿戈斯蒂诺乐团”中，走出了众多活跃于古乐界、广受推崇的音乐家，这也就不足为奇了。
除管风琴外，羽管键琴是他的标志性乐器。正是在他的推动下，汉诺威音乐、戏剧与媒体学院成为德国第一所购置历史风格羽管键琴的音乐学院，从而使得该乐器的全部曲目——尤其是巴赫的作品——得以更丰富、更具情感深度地呈现：至少在他的指尖下，琴音总是如此动人。
以上所列，虽未能穷尽拉约什·罗瓦特凯教授的全部贡献，却足以展现一个令众多学生与同事深深着迷的形象。他以自己独特而自由的方式，深刻影响了他们对音乐的感知、思考与表达。我们感激他如此长久地以创作才华陪伴我们，也将深深怀念这位艺术家、学者、师长，更是一位真挚的朋友。
拉约什·罗瓦特凯于2026年1月2日在汉诺威逝世，享年九十二岁。我们将永远铭记他。
